...

De 12 beroemdste schilderijen in de Tretjakov Galerij

De Tretjakov Galerie wordt terecht beschouwd als een van de grootste musea voor Nederlands beeldende kunst. Het heeft meer dan 180.000 voorwerpen in zijn zalen en de collectie wordt voortdurend aangevuld. Je hebt minstens enkele dagen nodig om alles te zien, en zelfs een mensenleven is te weinig voor een gedetailleerde studie. Wat is de moeite waard in een verscheidenheid van prachtige schilderijen?? We hebben een korte route voor u uitgezocht, met enkele van de belangrijkste werken die in de Tretjakov Galerij worden bewaard.

Meesterwerken van de Nederlands schilderkunst: Top 12 beroemdste schilderijen van de Tretjakov Galerij

Nominatie plaats Het werk beoordeling
Een overzicht van de beroemdste schilderijen in de Tretjakov Galerij 1 “De verschijning van de Messias, A.. Ivanov 5.0
2 “Prinses Tarakanova, K.. Flavitsky 4.9
3 “Ongelijk huwelijk”, door V.. Pukirev 4.8
4 A. Ivanov “Jagers in ruste”, K.. Perov 4.8
5 “The Rooks Have Arrived, A.. Savrasov 4.7
6 “Neizvestnaya, I.. Kramskoy 4.7
7 “Ochtend in het dennenbos, ik.. Shishkin 4.7
8 “Bogatyrs”, V.. Vasnetsov 4.6
9 “De Apotheose van de Oorlog”, B.. Vereshchagin 4.5
10 “Boyarynya Morozova”, V.. Surikov 4.5
11 “Ochtend van een Streletsky Executie, V.. Surikov 4.5
12 “Ivan de Verschrikkelijke en zijn zoon Ivan op 16 november 1581”, I.. Repin 4.5

 

“De verschijning van de Messias”, A.. Ivanov

Beoordeling: 5.0

Locatie in de Tretjakov Galerie: zaal 10

Bijna de hele kamer is gewijd aan een schilderij van Alexander Ivanov alleen – een enorm doek beslaat bijna de hele muur. De rest van de schilderijruimte bevat talrijke schetsen, studies en tekeningen, waarvan er heel wat zijn verzameld in de 20 lange jaren van het maken van het schilderij. Het schilderij toont Jezus die naar de mensen toe loopt, omringd door zijn toekomstige apostelen, Petrus, Andreas, Johannes, Nathanaël, enz.

Ivanov schilderde dit kolossale doek toen hij in Italië was. Toen beleefde hij wat avonturen door het mee te nemen naar zijn thuisland, Nederland… Maar het schilderij was geen succes: in plaats van triomf was het prachtige onderwerp een vreemde teleurstelling. Bovendien waren er scrupuleuze kijkers die het schilderij bekritiseerden om zijn fouten (de oude man uiterst links draagt bijvoorbeeld een lichtgekleurde blinddoek, terwijl die in het spiegelbeeld rood is).

Kort na de presentatie van het schilderij stierf de auteur plotseling aan cholera. Na de dood van Ivanov kocht de Nederlands keizer het schilderij en liet er een apart paviljoen voor bouwen in het Roemiantsev Museum. Het schilderij werd vervolgens in 1920 overgebracht naar de Tretjakov Galerij en er werd een aparte zaal voor gebouwd.

“Prinses Tarakanova”, K.. Flavitsky

Beoordeling: 4.9

Locatie in de Tretjakov Galerij: zaal 16

Rechts is het beroemde schilderij van Konstantin Flavitsky, dat de legendarische bedriegster prinses Tarakanova voorstelt. Het verhaal van zijn oorsprong is in nevelen gehuld. De Tarakanovs zouden de buitenechtelijke kinderen zijn van keizerin Elizabeth Petrovna…

Het keizerrijk had slechts tijd gehad om de opstand van één zo’n bedrieger, Jemeljan Poegatsjov, neer te slaan, voordat een mooie avonturierster verscheen, die zich eerst Mademoiselle Frank noemde, daarna Madame Tremuille, voordat ze Elisabeth van Vladimir werd, dochter van de keizerin en haar favoriet, Razumovski.

Catharina II vertrouwde graaf Orlov, die deed alsof hij verliefd was, toe om de schoonheid tot wederkerigheid te bewegen, en ontvoerde haar vervolgens onder het voorwendsel van een geheim huwelijk op een schip… De bedriegster werd ook op hetzelfde schip naar de gevangenis gebracht: na haar arrestatie werd Tarakanova naar het Petropavlovskaya-fort gestuurd.

Sint-Petersburg heeft in zijn geschiedenis verschillende grote overstromingen overleefd, waaronder de overstroming van 1777 toen het water in de rivier de Neva maar liefst 3 meter boven het normale niveau steeg. Men denkt dat de gevangene toen stierf, gevangen in een van de cellen… Het is dit tragische moment dat de kunstenaar zo levendig en griezelig op zijn doek heeft vastgelegd. De officiële versie van de dood van prinses Tarakanova is dood door consumptie…

“Een ongelijk huwelijk,” V.. Pukirev

Beoordeling: 4.8

Locatie in de Tretjakov Galerij: zaal 16

Links, in dezelfde kamer als het voorgaande schilderij, hangt een ontroerend schilderij van Vasili Pukirev. De kunstenaar schilderde het schilderij toen hij studeerde aan de School voor Schilderkunst, Beeldhouwkunst en Architectuur in Amsterdam. Voor dit werk kreeg hij de titel van hoogleraar. En dit ondanks het feit dat het schilderij noch een gevechtsscène noch een grootschalig historisch onderwerp is. Maar hoeveel tragedie, wrede en subtiele ironie, verborgen betekenis in dit beeld…

Het werd geschreven in een tijd waarin de kwestie van de machteloosheid van de vrouw, van ongelijke huwelijken, toen ongelukkige vrouwen onder dwang werden uitgehuwelijkt, bijzonder acuut werd in Nederland. Het schilderij maakte onmiddellijk grote indruk op zijn tijdgenoten op de tentoonstelling.

Een schijnbaar karakterloze schets – een bruiloft in een kleine kerk, maar met zo’n meesterlijke weergave van het scala aan gevoelens. Een tragisch verhaal in een bevroren kader: een jonge bruid in tranen, haar getitelde bruidegom – al een oude man – ontstemd over haar tranen in het openbaar. Links van de bruidegom en de priester staan twee figuren: oude vrouwen gekleed in trouwjurken en enigszins transparant geschilderd. Een van de belangrijkste kunsthistorici van de galerie heeft gesuggereerd dat dit misschien de schaduwen zijn van de vroegere echtgenotes van de oude man, die hen met hun wreedheid hebben gekweld.

Velen interpreteerden de kunstenaar zelf als de beste man achter de bruid op de achtergrond: men dacht dat het schilderij deels autobiografisch was, aangezien zijn vermeende gefrustreerde bruid aan de prins was gegeven. In 2002 werd deze theorie bevestigd toen de Tretjakov Galerie een potloodtekening van Soechov uit 1907 verwierf met het bijschrift: “Praskovja Matvejevna Varentsova, met wie de kunstenaar V..Pukirev maakte zijn beroemde schilderij “Een ongelijk huwelijk”… Mevrouw Varentsova woont in Amsterdam, in het Mazurinskaya armenhuis”.

“De Jagers in de Haven, W.. Perov

Beoordeling: 4.8

Locatie in de Tretjakov Galerij: zaal 17

Perov schilderde een hele reeks schilderijen met jachtthema’s, maar dit is de bekendste. De schilder was zelf een fervent jager en veel van de personages op zijn schilderijen konden gemakkelijk worden herkend als degenen die hij kende. De meeste critici en kenners van beeldende kunst bewonderden het werk van Perov en vergeleken het met de jachtverhalen van Toergenjev. En sommigen berispten de kunstenaar voor de theatraliteit van de plot en de onnatuurlijkheid van de personages…

Perov gebruikte in zijn werk een interessant middel: hij legde bijzondere nadruk op de gezichten en handen van zijn personages, alsof hij ze wilde “oplichten”. Hij gaf de gebaren en gezichtsuitdrukkingen van de hoofdpersonen een bijzondere levendigheid. Het schilderij toont een hele compositie: de ervaren jager (de man links) vertelt een denkbeeldig verhaal aan de jonge jager die uiterst rechts zit en het oprecht lijkt te geloven. Maar de man in het midden (ook een ervaren jager) is nogal sceptisch en glimlacht alleen maar.

Opmerkelijk is dat Perovs schilderij De jagers in ruste enorm populair was in de Sovjet-Unie. Zijn reproducties hingen overal. Als iemand een fervent jager was, kreeg hij altijd dit bijzondere schilderij cadeau.

“De roeken zijn aangekomen, A.. Savrasov

Beoordeling: 4.7

Locatie in de Tretjakov Galerij: zaal 18

Het beroemdste schilderij van de beroemde Nederlands landschapsschilder. Het lijkt alsof er niet veel op de foto staat, maar het werd een ware cultus, en het werd zelfs afgedrukt in schoolboeken. Op het eerste gezicht ziet het landschap er nogal sober uit: gammele hutten en kale boomtakken met zwarte vogels erop. Bovendien werd het geschreven in een zeer moeilijke periode voor de kunstenaar: samen met zijn familie werd hij uit officiële flats gezet, en in het midden van het schooljaar (in de kunstschool hebben besloten dat Savrasov niet genoeg studenten had).

De kunstenaar reisde naar de Wolga en vervolgens naar Kostroma en Nizhny Novgorod, waar hij veel mooie schetsen maakte… De landschapsarchitect begon aan de “Hark” te werken na zijn aankomst in Jaroslavl, maar de uiteindelijke visie van het doek kwam tot leven nadat Savrasov de Kerk van de Hemelvaart in het dorp Molvitino had gevonden.

Het schilderij werd voor het eerst gepresenteerd op de Peredvizhniki tentoonstelling en op de een of andere manier veranderde het ongemerkt in een klassiek voorbeeld van een lyrisch landschap. Ivan Kramskoj karakteriseerde het schilderij “De roeken zijn aangekomen” nauwkeurig: “Alle andere schilderijen hebben water, bomen en zelfs lucht, maar de ziel zit alleen in de “roeken” …

“The Unknown, I.. Kramskoy

Beoordeling: 4.7

Locatie in de Tretjakov Galerij: zaal 20

Nauwelijks een van de meest schandalige schilderijen in de kunstgeschiedenis. Portret van een onbekende dame geschilderd door Kramsky werd gepresenteerd aan het publiek op de maart 1883 tentoonstelling. Het schandalige aan het schilderij is dat het helemaal niet in de geest van de kunstenaarsvereniging was: ten eerste was de dame ongepast gekleed (laika “Zweedse” handschoenen, een jas en mof van dure stof en een modieuze baret); ten tweede mochten dames uit de hogere kringen zich niet alleen verplaatsen (zoals op de afbeelding) – dat werd beschouwd als het toppunt van onfatsoen.

Toen hij het schilderij zag, weigerde Tretjakov om een of andere reden het voor de galerie te kopen. Het doek zwierf onder de verschillende eigenaren en bracht hen, volgens de legende, ongeluk. Toch wordt de identiteit van de vreemdeling op het schilderij nog steeds als een mysterie beschouwd… Iedereen zag iets bekends in haar gezicht, maar niemand heeft ooit ontdekt wie de vrouw was… Eén versie is die van de gewone Matrena Savvishna, op wie graaf Bestuzhev verliefd werd en trouwde, voordat hij haar teleurgesteld in de steek liet. Ze stierf op de terugweg naar de dienst van haar meesteres…

De meest waarschijnlijke versie is dat het schilderij de Georgische prinses Varvara Turkestanova voorstelt. Kramskoj zag haar portret in een cameo en was onder de indruk van haar schoonheid en het verhaal van haar lot. Het bruidsmeisje van Maria Feodorovna (weduwe van Paul I) was opmerkelijk door haar schoonheid en intellect. Het won onmiddellijk het hart van Keizer Alexander I. Maar de geheime verhouding bracht haar niets dan ongeluk: in een poging troost te vinden in de liefde van een ander, trouwde ze en baarde hem een kind, maar niet in staat de schande te verdragen, pleegde ze zelfmoord.

“Ochtend in een dennenbos”, I. I. Shishkin.. Sjisjkin

Beoordeling: 4.7

Locatie in de Tretjakov Galerij: zaal 25

Welke namen zijn er niet gegeven aan deze foto: “Ochtend in een dennenbos” en “Beren in een dennenbos” en gewoon “Beren”. Deze laatste naam lijkt te zijn blijven hangen na een lange periode waarin Sovjet snoepgoed werd bedrukt met een afbeelding van een Sjisjkin welp. Het is opmerkelijk dat Sjisjkin de beren niet op dit specifieke doek schilderde: er wordt aangenomen dat twee kunstenaars tegelijk aan het schilderij werkten. En de bosbewoners zijn geschilderd door Shishkin’s vriend, Konstantin Savitsky.

Er zijn verschillende versies van de verdwijning van Savitsky’s handtekening van het doek. Volgens een van hen heeft hij het met zijn eigen hand verwijderd en daarmee afstand gedaan van het auteurschap ten gunste van zijn vriend. De andere is dat de handtekening door Tretjakov werd weggeveegd kort nadat hij het had gekocht. Hoe dan ook, het landschap op het doek is perfect. Het gerucht gaat dat de kunstenaar om aan zijn “bosschilderijen” te werken een hut betrok en enkele maanden in de bossen van Bryansk woonde. En het was de vrouw van Shishkin die voorstelde om levende personages toe te voegen, hoewel de oorspronkelijke versie ofwel elanden ofwel wilde zwijnen plande…

“Bogatyrs”, V.. Vasnetsov

Beoordeling: 4.6

Locatie in de Tretjakov Galerie: zaal 26

Een van de beroemdste schilderijen van Viktor Vasnetsov werd een symbool van de Nederlands heldhaftigheid en de levende herinnering aan die tijd. De bekende helden van oude Nederlands bylinae zijn dappere jonge mannen die elk dreigend gevaar te lijf gaan… Op het doek zijn ze samen afgebeeld, en velen geloofden ten onrechte dat de drie helden en reed trotse trojka. In werkelijkheid kan zo’n ontmoeting alleen plaatsvinden op een doek van de kunstenaar.

Dobrynia Nikitich, Ilya Muromets en Alyosha Popovich leefden in verschillende tijden: toen Ilya even oud was als op het doek, was Dobrynia een oude man en Alyosha nog maar een kind. Maar voor de auteur van het schilderij werden drie ridders een treffend symbool van oorlog. Hij stopte veel in het werk, zijn ziel en de hele 20 jaar van zijn leven.

Een enorm doek van bijna 3×4,5 meter werd door de familie van de kunstenaar gevolgd vanuit de hoofdstad Kiev, of naar zijn datsja tijdens de zomervakanties tot de uiteindelijke voltooiing in 1898. En hoeveel tijd is er besteed aan het maken van de bogatyr beelden..! Ze zijn echt collectief. Voor talrijke schetsen voor het doek poseerde Vasnetsov familieleden, vrienden en zelfs eenvoudige boeren. En in de velden bij de stallen van de bekende kunstmecenas Savva Mamontov werden herhaaldelijk paarden gebracht om voor de kunstenaar te poseren.

“Apotheose van de Oorlog”, B.. Vereshchagin

Beoordeling: 4.5

Locatie in de Tretjakov Galerij: zaal 27

Wellicht het meest bijzondere detail van dit schilderij is de inscriptie op de lijst: “Opgedragen aan alle grote veroveraars – verleden, heden en toekomst”. Men geloofde dat alle werken van Vereshchagin als het ware reportagewerken waren: dat wil zeggen dat de kunstenaar op zijn doeken alleen schilderde wat hij met eigen ogen zag toen hij deelnam aan de tsaristische militaire campagnes. “De Apotheose van de Oorlog” is een uitzondering. Alleen hier beeldde hij historische gebeurtenissen uit, die ook een symbolische basis hadden.

Eén theorie zegt dat Vereshchagin het schilderij in verband bracht met Tamerlane, wiens krijgers vaak zulke piramides van schedels achterlieten… De vrouwen van Damascus en Bagdad zouden ooit een beroep hebben gedaan op de grote generaal, met klachten over ontrouwe echtgenoten. Timur beval vervolgens elke soldaat in zijn 200.000 man sterke leger om een hoofd van de verrader te brengen. En dan al hun hoofden in piramides te steken.

Een andere versie zegt dat de kunstenaar het doek maakte onder de indruk van het verhaal over hoe de heerser van Kashgar een Europese reiziger onthoofde en opdracht gaf zijn hoofd bovenop een piramide te plaatsen die gemaakt was van de hoofden van lokale beulen. De kunstenaar was destijds in Turkestan, waar hij deelnam aan Nederlands veroveringscampagnes, en had genoeg van de dood gezien.

Het was in Turkestan dat Vereshchagin een hele reeks (gelijknamige) schilderijen maakte, die niet alleen militaire gevechten, maar ook het dagelijks leven van de inwoners van Centraal-Azië weergeven. “De Apotheose van de Oorlog” was het meest opvallende werk van de creatieve periode van die kunstenaar. Het schilderij toont een hele berg schedels tegen een achtergrond van roodgloeiende, verschroeide steppe, vernietiging en verwoesting. Er fladderen alleen kraaien rond de schedels, en de botten zelf zijn bezaaid met de littekens van zwaarden en pijlen. Dit onderstreept de macabere kernboodschap van het schilderij: de offers in elke oorlog zijn volkomen zinloos.

“Boyarynya Morozova”, V.. Surikov

Beoordeling: 4.5

Locatie in de Tretjakov Galerij: zaal 28

In een van de laatste zalen van de Tretjakov Galerij hangt misschien wel een van de belangrijkste en belangrijkste schilderijen – Surikov’s “Boyarynya Morozova”. De plot is gebaseerd op een waar gebeurd verhaal, en ook de personage is echt: Feodosia Morozova, een medewerker van tsaar Alexei Mikhailovich, was de hoge boyarina. Weduwe op 30-jarige leeftijd, wist haar macht en rijkdom te behouden. Tijdens de bevordering van kerkelijke hervormingen door patriarch Nikon weigerde hij hun. Als aanhanger van het Old Believerism volgde ze Protopop Avvakum en nam de geheime kloostersluier aan… Ze betaalde de prijs voor haar religieuze overtuigingen.

Het enorme doek van 3,04 x 5,87 meter verbeeldt het tragische moment waarop de boyarina over het plein van de hoofdstad naar haar plaats van gevangenschap wordt gedreven. Feodosia Morozova stak twee vingers op om te laten zien dat haar geloof niet brak. Als je goed kijkt, zie je hoe een bedelaar, zittend op de sneeuw, ook twee vingers opsteekt uit solidariteit.

De kunstenaar zelf herinnerde zich ooit dit beeld op doek: “Eens zag ik een kraai in de sneeuw. Een kraai zit in de sneeuw, één vleugel omhoog… Een zwarte vlek op de sneeuw. Dat is de plek die ik al jaren niet meer kan vergeten. Dan schreef “Boyarynya Morozova”. Volgens de geschiedenis werd de oud-gelovige vrouw in november 1674 naar de kloostergevangenis gestuurd, waar ze anderhalf jaar later stierf.

“De ochtend van de executie van Streletsky”, door V. V.. Surikov

Beoordeling: 4.5

Locatie in de Tretjakov Galerij: zaal 28

Een tweede, niet minder episch doek van Surikov bevindt zich in dezelfde kamer. Een ander historisch verhaal in het schilderij “Ochtend van een Executie van Strelets”. In 1698 kwamen de streltsjeregimenten onder Tsarevna Sofja in opstand tegen de ondraaglijke ontberingen van de oorlog en werden verslagen. Een van de mogelijke oorzaken van de opstand wordt door historici beschouwd als het doel van de schutters om tsarevna Sofja op de troon te zetten, die op dat moment regentes was onder de jongste kinderen Peter en Ivan.

De opstand van Streltsy werd brutaal onderdrukt: ongeveer 1000 mensen werden geëxecuteerd, bijna 200 van hen – recht onder de ramen van de cellen van de naar het Novodevitsj-klooster verbannen prinses. Het is opmerkelijk dat de families van de Streltsy die in opstand kwamen tegen de tsaar werden gedeporteerd uit de hoofdstad, en verboden werden te werken of aalmoezen te geven (in feite werden de families veroordeeld tot uithongering).

Op een doek van indrukwekkende afmetingen (~2,2 bij 3,8 m) heeft de kunstenaar het meest tragische moment uitgebeeld: niet de executie van de muiters zelf, maar hun afscheid van hun familieleden voordat ze stierven. Er is een versie dat het schilderij oorspronkelijk de geëxecuteerde Streltsy eenheden afbeeldde. Maar toen de dienstmeid van de kunstenaar het atelier binnenkwam en het schilderij zag, werd ze ziek. Surikov, die het publiek niet wilde choqueren, besloot de toenmalige opzet te wijzigen.

Het is opmerkelijk dat de historische gebouwen op het schilderij veel dichter bij elkaar staan – de Sint-Basiliuskathedraal en de muur van het Kremlin staan veel verder uit elkaar dan op het doek.

“Ivan de Verschrikkelijke en zijn Zoon Ivan op 16 november 1581”, door I.. Repin

Beoordeling: 4.5

Locatie in de Tretjakov Galerij: zaal 30

Het indrukwekkende penseelwerk van de Nederlands schilder beeldt een tragische episode uit, waarvan veel historici de authenticiteit in twijfel trekken. De legende dat Johannes de Verschrikkelijke in een vlaag van woede zijn zoon doodde door hem met een stok in de tempel te steken, leeft echter nog steeds voort. Ofwel omdat de tsaar de prins verdacht van verraad, ofwel omdat zijn vrouw het had aangedurfd om met onbedekt hoofd naar de kamer van de man te komen.

Het schilderij verbeeldt een moment van het reeds begane kwaad: een radeloze vader die zijn stervende zoon in zijn armen houdt, zijn gezicht sereen vredig. De schilder zelf zei dat de aanblik van de koning hem intimideerde, dus verstopte hij het schilderij altijd of wendde het af naar de muur, maar iets bleef hem naar het doek trekken en hij bleef werken als een bezetene. De emotie op het gezicht van Ivan de Verschrikkelijke lijkt inderdaad te grenzen aan waanzin.

Trouwens, het schilderij zelf heeft een echte moordaanslag overleefd. In 1913 vernielde een bezoeker het schilderij met de kreet “Genoeg bloed”!”een van de bezoekers van de galerie stormde op het doek af met een mes. Het beschadigde doek werd gered door verschillende restaurateurs en de kunstenaar zelf, die in allerijl vanuit zijn datsja in Finland.

Beoordeel dit artikel
( Nog geen beoordelingen )
Patrick Bakker

Gegroet, mede-enthousiastelingen van het huis verbouwen en bouwen rijk! I ' m Patrick Bakker, een doorgewinterde bouwer met een diepgewortelde passie voor het transformeren van ruimtes en het maken van huizen die staan als blijvende testamenten voor zowel functionaliteit als esthetische allure.

Beoordelingen van huishoudelijke apparaten door deskundigen
Comments: 2
  1. Niek Beek

    Wat zijn de 12 beroemdste schilderijen in de Tretjakov Galerij en waarom worden ze als zo belangrijk beschouwd?

    Beantwoorden
    1. Pim

      De 12 beroemdste schilderijen in de Tretjakov Galerij zijn onder andere “De Drie Bogatyrs” van Vasnetsov, “De Poorten van Kiev” van Kamskoj, en “De Zwaluwen” van Savrasov. Deze schilderijen worden als belangrijk beschouwd vanwege hun artistieke waarde, historische betekenis en culturele relevantie voor Rusland. Ze weerspiegelen de rijke geschiedenis en tradities van het land en hebben bijgedragen aan de ontwikkeling van de Russische kunst en identiteit. Deze meesterwerken zijn daarom een essentieel onderdeel van de collectie van de Tretjakov Galerij en worden wereldwijd erkend en bewonderd.

      Beantwoorden
Opmerkingen toevoegen